A Fender inaugura uma nova era para seus modelos premium – American Ultra Series

A Fender acabou de lançar a sua nova linha de guitarras e baixos – American Ultra Series, uma linha premium construída nos EUA que substitui a American Elite Series de 2016 e traz uma infinidade de recursos contemporâneos.

A Fender descreve a American Elite Series como “a guitarra mais moderna e moderna” em seu catálogo, e aqui fez algumas mudanças radicais para aprimorar a tocabilidade e o desempenho, com um novo perfil de braço em D, fingerboards de raio composto atualizados com “bordas extremamente enroladas “, braços macios como cetim, articulações pesadas de quatro parafusos esculpidas, circuitos de sangramento agudo e captadores silenciosos aplicados em toda a série.

Os contornos do corpo também foram revistos para tornar a American Elite Series mais confortável. A American Ultra Series também vê a estréia dos captadores Ultra Noiseless Vintage, que, como o nome sugere, oferecem tons de bobina simples da Fender da velha escola sem o zumbido, e os captadores Ultra Noiseless Hot, que ficam um pouco mais quentes para atingir o front-end do seu amplificador com mais força e funciona bem para estilos com overdrive.

O American Ultra Series Stratocaster HSS é a primeira guitarra da Fender a implantar o Double Tap Humbucker, que é excedido para que o volume de captação corresponda às bobinas simples do meio e do pescoço ao usar o divisor de bobina – uma pequena coisa que faz uma enorme diferença.

A linha Precision e Jazz Bass é atualizada com a ponte HiMass, que parece ótima e, diz Fender, oferece “sustentação séria, entonação precisa e estabilidade de afinação sólida”, além de um pré-amplificador reprojetado com um equalizador de impulso / corte de três bandas e circuitos ativos ou passivos comutáveis.

“A American Ultra Series é a nossa série mais avançada de guitarras e baixos para jogadores exigentes que exigem a melhor experiência de jogo em precisão, desempenho e timbre”, disse Justin Norvell, vice-presidente executivo de produto da Fender em um comunicado. engenharia de ponta e design diferenciado para proporcionar uma experiência de alto desempenho para o atual jogador, o American Ultra é o próximo capítulo do legado de inovação de ponta da Fender.O American Ultra está realmente em décadas de desenvolvimento e é resultado de nosso compromisso incansável para atender às necessidades dos guitarristas que trabalham e excursionam hoje, procurando um toque e um toque modernos. ”

E, é claro, nenhuma nova série estaria completa sem alguns novos acabamentos, e a American Ultra Series está disponível em Cobra Blue, Mocha Burst, Texas Tea, Arctic Pearl, Aged Natural, Plasma Red Burst e Ultraburst. Proteger esse acabamento é um estojo rígido moldado personalizado incluído em cada instrumento.

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*Fonte: musicradar

 

Rob Scallon e Sweetwater quebraram o recorde mundial de maior pedaleira de efeito de guitarra

319 pedais. 34 pedalboards. 500+ pés de cabo. Na terça-feira, 9 de julho, a Sweetwater fez história ao montar a maior pedaleira de efeito de guitarra do mundo – um feito que foi oficialmente verificado pelo Guinness World Records.

A sensação do YouTube, Rob Scallon, estava disponível para tocar no tabuleiro do Clyde Theatre de Fort Wayne, acompanhado por um elenco de estrelas de gurus de pedais, incluindo Robert Keeley (Keeley Electronics), Josh Scott (JHS Pedals), Ryan Dick (Temple Audio) ) e Brian Wampler (pedais Wampler).

Como você pode ouvir abaixo, o som de cada pedal ligado ao mesmo tempo é bastante diferente de tudo que você já ouviu – é realmente aterrorizante.

A equipe da Sweetwater aderiu a diretrizes rígidas para quebrar o recorde, sem pedais duplicados, sem sistemas de comutação e pedais disponíveis apenas por fabricantes reconhecidos.

Incrivelmente, a lenda do Rush, Alex Lifeson, também apareceu para tentar tocar através da plataforma.

O recorde anterior foi estabelecido em 2008 com 142, e foi amplamente esmagado pelo esforço de Sweetwater, que custa US $ 90.000, possui 1.248 knobs, mede 70 pés de comprimento e requer 34 fontes de alimentação apenas para ligar.

Para mais informações sobre essa conquista surpreendente, visite a Sweetwater. Pelo menos até Kevin Shields presumivelmente arrebatar a plataforma para a próxima turnê do My Bloody Valentine …

*Por Michael Astley-Brown

 

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*Fonte: guitarworld

Gibson destrói centenas de guitarras “Firebird X”

Anunciado em 2010, o Firebird X foi um dos erros notórios durante o reinado de Henry Juszkiewicz em Gibson, com sua combinação bizarra de captadores estranhos, interruptores de alavanca desajeitados e sintonizadores de robô.

Um estranho vídeo apareceu agora nos documentos de centenas dessas guitarras sendo destruídas, supostamente pela própria Gibson. O clipe abre com uma falange de Firebird Xs alinhada no que parece ser um canteiro de obras antes de ser pisoteada por um veículo pesado.

O vídeo foi tirado por um ex-funcionário da Gibson chamado BJ Wilkes, que revelou detalhes sobre o clipe em uma entrevista ao YouTuber The Guitologist. Wilkes explicou que a filmagem foi filmada durante a era “pós-Henry”, quando os novos investidores de Gibson “estavam tentando limpar a bagunça antes do final do ano fiscal. […] Gibson literalmente não podia vender essas guitarras e elas estavam nos livros. ”

Embora não esteja claro se há algo verdadeiramente nefasto sobre o massacre, Gibson respondeu com uma declaração: “O vídeo de destruição do Firebird X que surgiu meses atrás foi um lote isolado de modelos Firebird X construídos em 2009-2011 que eram irrecuperáveis ​​e danificados com componentes não seguros. Este grupo isolado de modelos Firebird X não pôde ser doado para nenhum propósito e foi destruído de acordo. ”

Wilkes, que trabalhou por seis anos em manutenção e instalações no local de Gibson em Memphis, ecoou a declaração de Gibson. Ele disse que por causa das muitas cavidades do corpo no Firebird X, a madeira dessas guitarras não poderia ser reaproveitada. “[The Firebird X] foi uma guitarra horrível, com muita tecnologia baseada no Windows 98 ou algo assim”, disse ele.

O ex-funcionário também mencionou que isso está longe de ser a primeira vez que a Gibson destruiu suas próprias guitarras. Na entrevista, ele relembrou sua experiência na fábrica de Memphis. “Eu os vi pegando diariamente 10, 20 guitarras ES que estavam pintadas e prontas para serem usadas, e simplesmente as cortei porque havia um pequeno defeito pequenino”, disse ele.

Ele alegou que as guitarras não foram reaproveitadas em instrumentos relic’d ou doadas para caridade porque “sob Henry, ninguém podia fazer isso pelo medo de perder o emprego – que está firmemente enraizado na empresa agora”.

No entanto, isso está mudando com o novo CEO James ‘JC’ Curleigh. A Gibson anunciou recentemente o relançamento da Gibson Foundation, que fornece “milhares de guitarras e doações para escolas e instituições de caridade que ultrapassam US $ 30 milhões”.

A empresa continuou: “Como ponto de partida, a Gibson se comprometeu a dar uma guitarra por um dia nos próximos 1.000 dias. 100 por cento das doações para a Fundação Gibson vão diretamente para dar o dom da música, reafirmando o compromisso de Gibson em retribuir, ajudando programas de educação musical pouco servidos, fortalecendo a cultura musical e encorajando a criação de música ”.

Confira os destroços do Firebird X acima, e assista a entrevista (a partir das 4:00) com BJ Wilkes aqui:

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*Fonte: guitar

 

 

>> MAS TEMOS ESSE VÍDEO EXPLICATIVO AQUI TAMBÉM:

>>> TESTE COM A FIREBIRD X

Marca de guitarras preferida de lendas do rock, Gibson luta contra a falência

Empresa tem menos de seis meses para quitar dívida de US$ 375 milhões

Uma das marcas de guitarras mais tradicionais do mundo, a Gibson pode ser forçada a fechar as portas por problemas financeiros, à medida que a indústria luta para lidar com o crescente desinteresse pelo rock.

Fabricante favorita de lendas como B.B. King, Slash, Santana e Bob Marley, a Gibson está lutando com prazos de pagamentos de dívidas e a recente saída de seu diretor financeiro após menos de um ano no cargo.

De acordo com um relatório recente publicado no jornal “Nashville Post”, a Gibson Guitars precisa quitar um reembolso de dívida no valor de US$ 375 milhões em até seis meses. Além do valor, ainda há empréstimos bancários que totalizam US$ 145 milhões a serem pagos caso a dívida principal não seja paga até o dia 23 de julho.

Bill Lawrence, diretor financeiro da empresa, pediu demissão após cerca de seis meses na função e, segundo o jornal, a perspectiva de um novo refinanciamento da dívida é, no momento, improvável.

Na semana passada, a Gibson divulgou um comunicado em que garantia ter cumprido todas as obrigações e que estava no processo de conseguir uma nova linha de crédito para substituir a atual dívida. A empresa estaria trabalhando em parceria com o banco de investimentos Jefferies.

Atual presidente da Gibson, Henry Juszkiewicz afirmou no comunicado que a empresa está “agilizando seu foco e tentando se concentrar em segmentos de produtos que são lucrativos, enquanto se afastam daqueles que têm pouca perspectiva futura”.

Fábricas de guitarras, especialmente as elétricas, vêm passando por um período difícil nos últimos anos, atingidas por uma diminuição dramática na procura de tais instrumentos. A Fender, grande concorrente da Gibson, precisou desistir de vender suas ações no mercado de valores em 2012. Para os investidores, a empresa era superestimada.

No Brasil, de acordo com dados da Associação Nacional da Indústria da Música (Anafima), publicados pela “CBN”, houve uma queda de 78% na comparação entre os números de importações de 2012 com os de 2017.

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*Fonte: oglobo

Venda de guitarras despenca quase 80% em cinco anos no Brasil

Por Ricardo Gouveia

Fabricantes de guitarra sofrem com a queda nas vendas não só no Brasil. As duas mais icônicas marcas do setor, as americanas Fender e Gibson, não vão nada bem das pernas. Aqui no Brasil as vendas de todos os instrumentos têm caído ano a ano. É um mercado muito dependente da importação e sofre bastante com o valor alto do dólar. Isso porque até as marcas brasileiras montaram fábricas no exterior.

Mas entre todos os instrumentos, as guitarras são as que apresentam os piores resultados, de acordo com os dados da Anafima (Associação Nacional da Indústria da Música). Comparando os números de importações de 2012 com 2017, as importações de violões caíram 33%. Com os instrumentos de percussão e teclados, por exemplo, a queda foi de 55%. Mas entre guitarras e baixos a queda foi a maior de todas: 78%.
As causas para essa baixa popularidade são várias. Para o presidente da Anafima, Daniel Neves, é difícil prever quais vão ser os destaques no cenário da música nos próximos anos. Ele não acredita que o rock vai acabar ou que as guitarras vão se tornar obsoletas, mas ressalta que o rock vive uma fase de pouca influência sobre os jovens.

“Existe uma questão de moda. O sertanejo foi um estilo musical que pegou. O número de violões sobe, não o de guitarras. Quando a gente tinha um movimento da indústria fonográfica para o forró, o número de acordeons aumentou incrivelmente. Acho difícil dizer se a guitarra vai voltar a ser um instrumento do momento. É muito mais uma questão de quem será que vai reinventar a roda da música”, acredita Daniel.

Edgard Scandurra, da banda Ira! e um dos heróis da guitarra no Brasil concorda que o cenário musical pop atual, também no exterior, não favorece o surgimento de novos guitarristas. Ele, que cresceu admirando guitar heroes, constata que a geração atual não tem estímulos para se dedicar a aprender a tocar um instrumento:

“A música pop hoje em dia não é uma música tocada mecanicamente. Em boa parte, ela é executada no computador. E acho que há um perfil da sociedade também, porque o rock é uma música contestatória. Existe uma atitude de contestação que não vejo muito hoje em dia. Essa moçada fica no computador e no videogame, acho que a juventude anda muito preguiçosa. As pessoas não têm nem muita paciência para ler uma coisa longa, quanto mais pegar uma guitarra, sentar numa cadeirinha e ficar treinando”, alega o guitarrista.

Essa sensação do Scandurra é confirmada pelo educador Rui Fava, autor do livro “Educação 3.0”, que analisa justamente as diferenças no aprendizado entre as gerações. Ele explica que principalmente os jovens nascidos depois do ano 2000 estão cercados de tablets, celulares e videogames, que são aparelhos preparados para serem aprendidos intuitivamente, sem cursos ou muito estudo. Diferente das guitarras:

“É a geração de imediatismo. E aí entra a questão da guitarra porque ela não é touch screen. Eles não têm paciência de fazer treinamento e todo esse estudo porque eles querem coisas grandes e rápidas, mas que sejam imediatas”, explica Fava.

Marcela Silva, de 11 anos, começou a se dedicar ao instrumento aos sete, com a ajuda da Associação Para Iniciação Musical da Criança Carente. As crianças atendidas pela associação contam com instrumentos doados, já que guitarras, baterias e baixos não têm mesmo um preço muito acessível. Mas a questão não está só nos custos. A Marcela conta que, entre os amigos dela, são poucos os que desenvolveram interesse em se dedicar à música ou que gostem de rock.
Novos guitarristas com habilidades como as de Jimmy Page, Jimi Hendrix ou Eric Clapton muito provavelmente vão surgir, pelo menos enquanto tiverem a oportunidade de se dedicarem ao instrumento. O que não dá mais para saber é se esses futuros talentos vão ser ícones da música pop ou da música clássica.

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*Fonte: cbn

Peter Frampton – Gibson Les Paul signature

Gibson Custom Shop recriou a guitarra que Peter Frampton tocava em seu álbum ao vivo multiplatinado de 1976. Com suas características distintas, incluem uma parte traseira de mogno com câmaras de alívio de peso, braço com um perfil fino personalizado Peter Frampton e três humbuckers Gibson: ’57 Classic (braço), ’57 Classic Plus (meio) e 500T (ponte). O seletor de captadores de 3 vias é conectado para que o meio apanhador esteja sempre ligado (com seu próprio volume e tom) e pode ser combinado com os captadores frontais ou traseiros. As características personalizadas de Les Paul de nível superior incluem o acabamento em ébano, o fingerboard Richlite de 22 fretes com incrustações de blocos de pérolas, a ligação de uma única camada branca em cima e para trás, sintonizadores bean e hardware dorado. Inclui o case também.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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Gibson lança série especial de guitarras Les Paul

A Gibson lançou uma nova nova série especial de guitarras Les Paul. Em caráter de edição limitada, os instrumentos trazem características um pouco diferentes das tradicionalmente apresentadas pela marca.

As primeiras coisas que chamam atenção para a nova série são as cores. A coloração das guitarras são baseadas nas clássicas Firebirds dos anos 1960.

Outra característica que difere das Les Paul tradicionais são os headstocks. Normalmente eles são em cor preta, mas nesse caso a Gibson apostou em uma coloração mais “viva”.

Em relação às madeiras usadas para construir as guitarras, sem muitas novidades. O corpo é sólido, feito de Mogno, enquanto a escala é de rosewood.

Infelizmente, o preço dos instrumentos é muito caro, em torno de 3500 dólares. Com o alto valor, as guitarras devem ficar nas mãos de colecionadores.

 

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*Fonte: guitarload

 

 

 

 

 

 

 

 

Conheça a primeira Fender Stratocaster nº de série 0100

Quem é dono da primeira Fender Stratocaster feita?
Se você disse David Gilmour, você está errado.

Embora o Stratocaster de Gilmour (Pink Floyd) tenha o número de série 0001, não é a primeiro. Sua cor incomum e hardware de ouro sugerem que poderia ter sido uma “showpiece” feita para uma ocasião especial.

A “primeira” Stratocaster realmente carrega o número de série 0100. O especialista em guitarras vintage George Gruhn, mostra a guitarra no vídeo abaixo. Como ele explica que a guitarra foi feita em abril de 1954, cerca de um ano antes da de David Gilmour, tornando-se a primeira Fender Stratocaster a ter um número de série.

“Esta guitarra é historicamente um instrumento muito, muito significativo”, diz Gruhn, “não só significativo em ser uma Stratocaster precoce, mas este é o primeiro exemplar serial-numerado de um modelo que é, de todas as guitarras elétricas talvez, talvez, o mais icônico American-made guitarra elétrica. “

Gruhn explica que há protótipos anteriores de Stratocasters, mas observa: “Ninguém tem um original intacto antes disso. Houve alguns protótipos … [mas] o ponto é, este é o primeiro que teve um número de série. É também o mais antigo que está realmente em boas condições originais. “

Ele fala sobre a história de Fender para a maior parte da entrevista, mas você pode ouvir a guitarra em ação começando em torno da marca 18:30. É seguido por uma discussão mais aprofundada sobre a Strat que continua em torno da marca de 25 minutos.

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*Fonte: guitarplayer